При подборе рисунка вышивки необходимо учитывать качество ткани и назначение изделия. Чем толще ткань, тем крупнее могут быть детали рисунка; для тонких тканей лучше выбирать мелкий рисунок. Способ перевода готовых рисунков на ткань зависит от структуры ткани, цвета, рисунка вышивки и техники выполнения. Существует несколько видов перевода рисунков на ткань: Перевод рисунка через копировальную бумагу, перевод рисунка обстрочкой, через прозрачную ткань и припорашиванием... 

 

Разглаженную ткань надо расстелить лицевой стороной вверх на твердой поверхности стола и наметить место расположения рисунка. Кальку с узором наложить на ткань и прикрепить. Затем под рисунок подложить копирку эмульсией вниз. Простым, хорошо отточенным карандашом (ТМ) обвести контуры рисунка без нажима тонкой линией. Линии узора на ткани не должны быть жирными, так как следы копирки плохо отстирываются (особенно красной), поэтому новую копировальную бумагу предварительно следует протереть несколько раз сухим ватным тампоном, снимая верхний слой эмульсии. Особую осторожность надо соблюдать при переводе рисунка на белые и светлые ткани, стараясь пользоваться старой стертой копиркой (лучше зеленой или синей).

Можно также переводить рисунок на изнанку ткани, при этом, учитывая зеркальное отражение, чтобы рисунок на лицевой стороне не оказался перевернутым. Для этого вначале на стол надо положить копирку эмульсией вверх, на нее - ткань лицевой стороной вверх, а на ткань поместить рисунок. Контур рисунка обстрочить по изнаночной стороне, затем перепялить работу на лицевую сторону и вышить.
При переводе рисунка на темные и черные ткани лучше пользоваться красной или желтой копиркой. Можно просто взять бумагу с узором, с изнанки натирают сухим мылом и перевести рисунок без копирки. Фиолетовой химической копиркой пользоваться нельзя. 

Мастер - класс: Бискорню 

Бискорню (biscornu) - в переводе с французского означает неровный, с выступами, нескладный, несуразный.

 

Готовое изделие представляет собой многоугольник - подушечку с несколькими углами вполне симметричной формы. Бискорню состоит из двух одинаковых квадратов, которые сшиваются друг с другом определенным способом: уголок каждой из деталей соединяется с серединой стороны другой детали. Получившаяся форма и заслужила такое название. Затем форма туго набивается мягким наполнителем.

Узоры для бискорню обычно подбираются симметричные по вертикали и горизонтали, но обязательно квадратные.Чаще всего на разных половинках используется разный узор, однако не возбраняется вышить и одинаковый. Бискорню бывают разных размеров, но обычно делятся на маленькие - 35х35 (40х40) крестиков по стороне и большие - 70х70(80х80) по стороне.

 

Как же ее собрать?

 

Для этого нам потребуется: готовые вышивки двух сторон(обязательно одинаковые по размеру и квадратные), материал для набивки(холофайбер и тд), нитки, иголка и различные украшения для окончательной отделки.

 

1. Обшиваем по периметру наши заготовленные вышивки. Для этого, отступив от самого крайнего крестика не меньше одного крестика выполняем шов бэкстич, или назад иголкой.

 

Вышивка является одним из основных видов чувашского народного орнаментального искусства. Современная чувашская вышивка, ее орнаментика, техника, цветовая гамма генетически связаны с художественной культурой чувашского народа в прошлом.

Для анализа старинной чувашской вышивки в распоряжении исследователя имеются образцы, относящиеся к 19 и началу 20 вв. Лишь незначительное количество орнаментированных предметов, хранящихся в музейных собраниях, датируется 18 в. Однако даже эти сравнительно поздние образцы указывают на их давнее происхождение и раннее знакомство чуваш с искусством орнаментации тканей.

Обработка животного и растительного волокна была известна чувашской женщине издавна. Старинная одежда была домотканой, богато украшенной вышивкой.

 

Вышивка исполнялась на домотканом, чаще конопляном холсте шерстяными нитками и нитями из растительного волокна своего прядения. Кроме того и в 18, и 19 вв. значительное распространение имела вышивка шелками. На базарах и бродячими торговцами тогда продавался шелк сырец, который пряли, а затем красили сами чувашки. Красили в старину только нитки для вышивания, сам же холст, из которого шили одежду, оставался белым. Пестрядинная одежда низовых чуваш появляется в употреблении значительно позже, в конце 18 в., и получает особенно широкое распространение, начиная с середины 19 в.

 

 

Вологодчина в своей северо-восточной части практически не знала войн. Обилие лесов и защищенность многих населенных пунктов болотами и бездорожьем - все это способствовало сохранению в течение неизмеримого ряда веков древнейших форм быта и хозяйства, бережного отношения к вере отцов и дедов, и, как прямое следствие этого - к древнейшей символике, закодированной в орнаментах вышивок, в узорах тканей и кружев. Особый интерес представляет вышивка Тарногского района Вологодской области. Именно в этих краях наилучшей сохранностью обладают традиции орнаментальных схем древнейшего происхождения. Орнаментальными композициями, о которых пойдет речь, украшались лишь сакрально отмеченные вещи.

 

В разных районах вологодской земли сложились местные разновидности шитья. Их оригинальность проявлялась в сюжетах и характере орнамента, своеобразии техники вышивки и приемах ее исполнения, размерах узоров, их цвете вообще и даже оттенках красного цвета нитей. В Великоустюжском уезде вышивали свадебные ширинки, украшенные крупным геометрическим орнаментом. Настланные белыми льняными нитями по белой сквозной сетке мотивы крючковатых крестов со сложными отростками, возможно, когда-то были символами плодородия и несли с собой пожелание счастья и благополучия.

 

Всем известно, что есть шелковые, хлопковые, шерстяные, акриловые нитки для вышивки. И если на первые смотрят как на нитки для супер-мастериц, то на акрил - сморщив носик: дешево и сердито. А я люблю акрил. И совсем не за то, что дешево)))

 

Хотя, конечно же, дешевизна акриловых ниток - их несомненный плюс. Ведь рукоделие, и вышивка крестом в частности, отнимает немало средств у семейного бюджета. И тут, я бы сказала, акрил лидирует по экономическим показателям. К тому же, именно благодаря его низкой цене, производители наборов не жадничают - и кладут ниток для вышивки с огромным запасом. Мне лично еще ни разу не попадался набор на основе акриловых нитей, в котором не хватило бы какого-то цвета!
Еще одним плюсом акриловых ниток я бы назвала их нелинючесть. Опять же из личного опыта: при стирке и прочем намокании готовой вышивки у меня ни разу не было никаких посторонних разводов на ткани. Чего не скажешь о мулине - у них часто "хромает" красный, синий, зеленый, черный цвет... У каждого производителя нет-нет, но хоть один цвет линяет.
Вот уже уже два больших достоинства акриловых нитей мы и нашли. Но одним из самых больших плюсов считаю все-таки не практическую и не материальную составляющие этих ниток. Уж не знаю почему, но картины и вещи вышитые акриловыми нитями более душевные и "теплые". Даже закрывая глаза на мои личные пристрастия к ним, я вижу, что люди, входящие в мой дом, больше внимания обращают на вышитый акрилом риолисовский натюрморт, из диванных подушек - первый комплимент достается акриловой... А какие красивые, самобытные рушники и салфетки вышивают этими нитками в украинских селах! Нет, не говорите мне, что акрил недостоин даже числиться вышивальным материалом!